西安市美协“艺术大讲堂” 刘奇伟主讲气韵之美

       2019年11月16号上午，西安市美协“艺术大讲堂”，刘奇伟主讲气韵之美的历史追溯，从道教，佛教，以及宗教出世，入世，阐述气韵之美和中国文化的联通和气袭的关系，谢赫：气韵生动，气韵是存在，气韵是悟出来的，每个人都有慧根，灵修，例如五祖慧能，禅修的整个过程，禅悟，本来无一物，何处惹尘埃。中国画的气韵过程，就是涅槃重生的过程，齐白石，对中国画的脱变之美，开悟的过程，学我者生，似我者死。长安画派的整个形成过程，罗平安先生的榆林之行的翻身，绘画的超越所形成的罗氏的秩序。量变到质变的整个运动过程，是绘画的整联系的积累过程。

讲座由王全忠老师主持

西安市美协张建副主席听课中

刘奇伟老师激情讲座中

       太行山的之行的过程，山西到河南讲的非常精彩，唐代的书法家怀素：“常观夏雲多奇变”，对山水的理解，对流动飞云，山的静穆，如同观海，“观山苦不足，青山我所有”。中国画气韵与其他门类的物理相对应，特拉茨，爱迪生，物理学最高的层面就是宗教，自然是有自身的规律运作。赋予自然的灵性，八分在气，二分在人。

      写生就是生活。60年代初产生的长安画派诸多氛围的关系，当时在60年代大部分很多学者，王子云，常书鸿，吕斯百，赵望云，石鲁，刘矿，修军，张寒衫，蔡鹤洲，蔡鹤汀，康师尧，何海霞，李梓盛。组建美协，石鲁，赵望云，和赵望云培养的学生，徐庶之，黄胄，以及影响了北京现代人物画坛。组建西安美院，刘蒙天等等。
      库淑兰剪花娘子，经历一次遭遇之后的生命转折，并获得联合国教科文组织金奖。
      中国的传统，半坡仰韶文化，先秦周饕餮纹，战国时期的龙纹，汉马王堆遗址帛画，2000年的文化传承漆画，壁画，敦煌，克孜千佛洞，亚麻油的互相调剂，绿松石矿物质的材料，唐代的纸本，熟纸，生纸，宣纸，东西方材料上的相互替代。
       西方的造型艺术基本上已经完备，造型色彩是一个突破口，梵高，高更，塞尚开始将绘画走向唯心的修正，回到主观，回到艺术的本质，浪漫主义，古典主义，当代主义。服从画面的气息流动，例如，毕加索的作品：熨衣服的女人，米勒的作品：晚鐘，克勒惠支作品：我要面包。蒙克的作品：呐喊，波斯文化，印度文化，蒙德里安系统，拉斐尔的古典学院，敦煌在7000年间印度壁画和雕塑，以及展子虔的作品：遊春图，服从的就是气运的流动规则，徐悲鸿的作品：托尔斯泰肖像等等，气韵生动是内心的流动，气韵是主观方向的一个调整，他是纯粹唯心开始形成过程，让我们向艺术致敬，让我们向艺术走向气韵致敬。

刘奇伟老师和部分听课老师合影

刘奇伟老师和部分工作人员合影