凝神 抽象的浪漫

文/文韬

看韩少立花鸟画，总的印象是比较抽象，富于浪漫。用中国画讲究写形、写心与传神的观点开看，其作品渐次实现了由写实到写意，由具象到精神的语境置换，与抽象的笔墨变化之中，运用大胆想象夸张进行浪漫的情感聚敛，使内容重于形式，精神溢出物质，定格为一种肆意洒脱的“神”的凝聚。

具体的评判，可以看出韩少立在运用传统笔墨的变化与变奏时，娴熟的驾驭抽象语言，为绘画这种无声艺术赋予更多的精神因子。这种现象散见于他的大多数作品，流溢于他的花鸟画诸多题材表现上。

马是韩少立表现最多的题材。我们知道中国传统绘画，历代大家画马，均以工笔和写实表现为多。虽有写意马图，但严格的讲，鲜有人抽象到如此程度。要说将马用笔墨元素表述成一种直观的精神象征图腾，我以为韩少立应该是首涉此囿的。在作品《拂潮穿浪》、《山呼海啸》中，马奔于汹涌波涛之间，婉若出海蛟龙；《奋蹄》、《各显神通》里，马驰沙场，恰似洪流涌动之铁蹄疾风；天马行空的《拂云》，马与云共，好似神龙舞动；《水心云影》、《浓荫隅语》既有逐水草而居的和谐，亦有耳鬓厮磨的私语。诸如这样奇譎多变的浪漫构思，浸润出韩少立之于马的遐思与神往。马与云、马于水、马与人的情感精神在无间交融，体现了“物色之动，心亦摇焉”的创作思想。马之抽象，让人在似与不似之间，自我生成一种精神意向，激情澎湃出一种昂扬之力而鼓荡于胸。这就是他合理调动拟人、夸张、想象诸多表现手段而产生的作品艺术张力。

神态各异的猫，多追求的是和谐与自然，表达的是一种基于自我心灵实践之后的情感，展现的是一种恬静安适的意境美。虽然下笔时有抽象，甚或只能看到一个似曾相识的轮廓，可那神态或闲适、或机敏、或懒散、或可怜、或稚真、或骚动，却是十分直观。这种来自笔墨锤炼的造型，以抽象的个性语言，传达出对生活的深刻理解，表达出专属精神层面的意念。就拿他的《牡丹猫》来说，将富贵闲适的情调，与人们追求物质与精神生活的品质结合的极为自然，于无声的观赏对视中，改变二元间距，渗化出庄周梦蝶的效果，观者与猫，难分彼此，人与自然，若何一契。

当然，他也曾对伟岸的鹰、野逸的鹤和高洁的鹅等自然精灵讴歌，创作出一系列别有情趣的作品。然而在不断品读中，一种特别的景致，一种特别的感觉，将人震慑，那就是大胆的色彩拿捏运用。也许是枝蓝玫瑰，他可以布陈于绛红的背景色下，辅之以鹅，用强烈的色差，反映情绪，启发联想。是朝乎！是暮乎！同样，月夜荷、月夜竹，用黑灰蓝主色调，衬托荷的冰清玉洁，反映竹之风骨。在变调的夸张中，抒发浪漫情感，探索生命的意义，以色彩宣泄自己对于自然社会的感悟。

韩少立表面平静而慎言，内心激动而辄浪滔天。与花鸟画艺术的创作上，确实不是一个循规蹈矩的人。这一点，只要看他的作品，创新、抽象、浪漫就是实证。韩少立之于花鸟画的不懈努力，用黑格尔的话说，那就是“始而追求，继而实现，终于超越”。